2024, Video mit Sound, 3:55 min
Textpassagen aus einem Traumtagebuch wurden mittels KI visualisiert. Dieses wurde von Bachmann in ein Aquarell übersetzt, das wiederum als Initialbild für mehrere Morphing-Sequenz durch KI verwendet wurde.
Aus dem Kooperationsprojekt Reminiszenz und Echokammer.
Eine Zeichnung von Bachmann, inspiriert von einem Still aus RE02-In the Mood ist das Initialbild zu diesem Video. Die Assoziation der KI daraus eine Unterwasserszene zu visualisieren wurde hier aufgegriffen und in bewegten Bildern weitergedacht.
Aus dem Kooperationsprojekt Reminiszenz und Echokammer.
Dieses Video ist der zweite Output des Dialoges zwischen traditionellem Medium und Künstlicher Intelligenz. Unter kontrollierten experimentellen Bedingungen wurde ein Still aus einem KI-generierten Video immer wieder mit Hilfe von KI animiert. Interessant dabei waren die unterschiedlichen „Aggresionsslevel“, die der „Person“ von der KI zugeschrieben wurden und sich in entsprechenden Bewegungen manifestierten. Akustisch begleitet werden die Bewegungsstudien durch Variationen von Glen Millers In the Mood.
2024, Video mit Sound, 2:17 min
Aus dem Kooperationsprojekt Reminiszenz und Echokammer.
Eine Text-zu-Bild-KI oder Bild-zu-Bild-KI mit Bildern / Begriffen „gefüttert“, um daraus surreale Szenen zu visualisieren. Diese Outputs dienen als Grundlage zur weiteren Bearbeitung mit einem traditionellen Medium (z.B. Zeichnung oder Malerei) und / oder werden mit Hilfe weiterer KI-Tools in bewegte Szenen übersetzt. Diese dienen wiederum als Initialbild einer weiteren Bearbeitung mit KI, Malerei oder Zeichnung, und so weiter.
Wie ein Echo nehmen die verschiedenen Medien inhaltlich und zeitversetzt Bezug zueinander, und versinnbildlichen gleichzeitig die Idee der Echokammer. Der Faktor Zeit ist diesbezüglich ein tragendes Element, auch weil jedes Medium sein eigenes Tempo hat: die Malerei als „langsames“ Medium versus KI, die in sekundenschelle ein Bild generiert. Dieses Wechselspiel wird als Prozess dokumentiert und ergebnisoffen in verschiedene Richtungen weiterentwickelt.
Dieses Video ist das erste aus dieser Reihe. Es zeigt als Initialbild eine Abbildung eines Ölgemäldes von Silke Bachmann, das mit Hilfe von KI visuell weiterentwickelt wurde.
2024, Video mit Sound, 4:28 min
Aus dem Kooperationsprojekt Reminiszenz & Echokammer.
Künstliche Intelligenz bestimmt zunehmend unsere Gesellschaft, sei es als intelligente Haushaltsgeräte oder Anwendungen, die alltägliche Routinen erleichtern, als Universalgenies, die eine Antwort auf fast alle unsere Fragen finden, oder als virale Bilder und Videos, die in den Sozialen Medien für Staunen, Belustigung oder Entsetzen sorgen. Ein Gefühl der Verunsicherung macht sich breit angesichts so viel intelligenter Anarchie. Dem wollen Silke Bachmann (Malerei, Zeichnung) und Erika Kassnel-Henneberg (Video, KI, Konzept, Polaroid) entgegenwirken.
v.li.n.re: Erinnerungsrauschen (Öl auf Leinwand, SB), In the Mood (Video mit Ton, EKH), Rotes Rauschen (Video mit Ton, EKH)
In diesem Gemeinschaftsprojekt wollen die Künstlerinnen das kreative Potenzial eines Dialoges zwischen KI und traditionellen Techniken der Kunst ausloten. Als thematische Eingrenzung und roter Faden befassen sie sich mit dem Traum als Echokammer von Alltagserfahrungen, Erinnerungen und Ängsten.
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v.li.n.re: Nach dem Rauschen 1 (Tusche auf Papier, SB), KI-Outputs nach Nach dem Rauschen 1 (digital, EKH)
Ausgehend von Texten zu eigenen Träumen und Erinnerungen wird eine Text-zu-Bild-KI mit Begriffen „gefüttert“ um daraus surreale Szenen zu visualisieren. Diese Outputs dienen als Grundlage zur weiteren Bearbeitung mit einem traditionellen Medium (z.B. Zeichnung oder Malerei), welches wiederum Initialbild einer KI-Anwendung werden kann, und so weiter. Wie ein Echo nehmen die verschiedenen Medien inhaltlich und zeitversetzt Bezug zueinander und versinnbildlichen gleichzeitig die Idee der Echokammer.
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v.li.n.re: Nach dem Rauschen 2 (Tusche auf Papier, SB), KI-Outputs nach Nach dem Rauschen 2 (digital, EKH)
Folgende Werke sind bisher entstanden:
Ein real existierender Raum durchläuft ein „Was-wäre-wenn“ von unendlichen Möglichkeiten, ausgedacht von mir, visualisiert von einer künstlichen Intelligenz. Diese Arbeit wurde für die Veranstaltung „…FRESSEN IHN DIE RABEN“ im Stadttheater Neuburg a.d.Donau (16.06.2024) produziert. Begleitet wurde dieses Video mit einer Live-Performance des Stückes Nocturne von Lili Boulanger (für Flöte und Harfe).
Ist dies eine Gute-Nacht-Geschichte? Wohl kaum. Ausgangspunkt in „Schlaf gut, Liebes“ ist ein altes Familienfotoalbum. Mit Hilfe künstlicher Intelligenz erwachen die Fotos darin auf unheimliche Weise zum Leben. Über diese verstörenden Bilder flüstert ein Kind „Das eigensinnige Kind“ der Gebrüder Grimm – eine Märchen über eine Mutter, die aus Liebe ihr Kind buchstäblich ins Grab schlägt, weil dieses über den Tod hinaus ungehorsame ist.
„Mutter“ steht für Fürsorge. Aber was macht eine „gute“ Mutter aus? Obwohl wir gerne glauben, dass es universelle Wahrheiten gibt, wird das Konzept der Mutterschaft durch sich verändernde soziale Normen und kulturelle Erwartungen tiefgreifend geprägt.
Inspiriert von Fotoalbum und Märchen hinterfragt dieser experimentelle Kurzfilm idealisierte Vorstellungen von Mutterschaft. Was als nostalgische Erkundung beginnt, wird zu einer verstörenden Reflexion über Erinnerung, Identität und die Erzählungen, die wir erben.
Sprache: deutsch
UT: deutsch, englisch, französisch, rumänisch
„Die Gedanken sind frei“ – ein deutsches Volkslied, das als Ausdruck des Widerstands gegen Unterdrückung immer wieder gesungen wurde. Der Autor und der Komponist sind unbekannt. Bekommt das Lied eine neue Bedeutung, wenn es aus dem „Mund“ einer künstlichen Intelligenz kommt? Welche neuen Strophen würde die Intelligenz in „ihrem Sinne“ erfinden? Für dieses Gedankenexperiment habe ich ChatGPT neue Strophen schreiben lassen. Nur die erste und die letzte Strophe sind mit dem traditionellen Lied identisch. Die lippensynchrone Animation wurde ebenfalls mit Hilfe künstlicher Intelligenz erstellt.
Geburt – Wachstum – Fortpflanzung – Sterben. Der ewige Zyklus des Lebens. Aber alles Streben in der heutigen Wissenschaft zielt darauf ab diesen Zyklus zu verlangsamen oder sogar aufzuhalten: weniger Krankheiten, Vitalität bis ins hohe Alter, ewige Jugend, … ist dies das Paradies?
Der Apfel war und ist in vielen Kulturen von hoher Symbolkraft: sei es als Sinnbild für ewige Jugend, ewiges Leben, für Liebe, Fruchtbarkeit, Paradies und Sündenfall.
In dieser Installation schwebt ein goldener Apfel einem Fixstern gleich in der Luft. Auf seiner glänzenden Oberfläche spiegeln sich vertraute Orte (im augsburger Stadtteil Bärenkeller). Wie geht es den Menschen dort und in der Welt?
Fremdartig dagegen wirken die flächigen Porträts in dieser Landschaft. Wer sind diese Menschen? Die Heilige Familie? Unsere Nachbarn? Es hat sie nie gegeben, sondern sind Outputs einer künstlichen Intelligenz. Wir leben in einer Zeit voller Umbrüche. Neue Technologien vermitteln uns das Gefühl zunehmend die Kontrolle über Wahrheit und Lüge, über Gut und Böse zu verlieren. Ist dies das Paradies auf Erden?
Der Apfel birgt in seinem Inneren ein Geheimnis, denn dort gibt es einen kleinen Stern, gebildet aus 5 Kernen. Er soll daran erinnern, dass unser Handeln darüber entscheidet, ob wir dem „Paradies auf Erden“ ein Stück näher rücken.
Die ortsspezifische Videoinstallation nimmt Bezug zum realen Raum: Kirche, Stadtteil, Stadt… indem sie diesen als digitales Spiegelbild zeigt, welches wiederum von der glänzenden Oberfläche des goldenen Apfels reflektiert wird. Eine Art visuelle Rekursion, in der Realität und Fiktion, analog und digital miteinander verschmelzen.
